„Stadt und Land“: Albertina improvisiert

Albertina-Generaldirektor Klaus Albrecht Schröder bezeichnete die von Eva Michel kuratierte Schau als „grandiose Improvisationsleistung, die aus dem Nichts entstand“. Zu sehen sind 170 Werke aus fünf Jahrhunderten. „Stadt und Land. Zwischen Traum und Wirklichkeit“ entstand kurzfristig, nachdem klar geworden war, dass die geplante Edvard-Munch-Schau im Frühjahr aufgrund der Pandemie verschoben werden muss.

Nun, da alles fertig sei, frage er sich: „Hat es wirklich einer Pandemie bedurft, diese Ausstellung zu machen?“ Ein umfassender Überblick über die Landschaftsbilder der eigenen Sammlung sei eigentlich „schon längst überfällig“ gewesen. Auch Parallelen zur neuen Normalität findet Schröder in der Schau, die „zwischen Wirklichkeitswahrnehmung, Wirklichkeitskritik und Wirklichkeitsverdrängung oszilliert“.

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Realität vs. Idealismus

Und die Polarität zwischen Realismus und Idealismus ist im Verlauf der sowohl chronologisch als auch geografisch angeordneten Ausstellung immer wieder sichtbar. Sie beginnt mit Dürer, Bruegel und Tizian im 16. Jahrhundert, als das autonome Landschaftsbild – und damit ein neuer Realismus – im Entstehen war. Bereits im ersten Raum wechseln Ansichten von Städten wie etwa Dürers Aquarelle von Innsbruck (um 1495) und Landschaften wie Albrecht Altdorfers „Die große Fichte“ (1517–1520).

Bereits mit Beginn des 17. Jahrhunderts beginnt schließlich „das goldene Zeitalter der Landschaft“: Hier rückt die Albertina die Niederlande ins Zentrum und zeigt etwa die 1643 entstandene Radierung „Die Landschaft mit den drei Bäumen“ von Rembrandt oder eindrucksvolle Hafenansichten von Ludolf Bakhuizen. Ebenfalls im 17. Jahrhundert zog das „Licht des Südens“ zahlreiche Landschaftsmaler nach Italien, was Waldansichten von Nicolas Poussin oder Claude Lorrain zeigen.

Veränderter Blick auf die Wirklichkeit

„Architekturfantasien“ dominierten unterdessen im 18. Jahrhundert, hier sind eindrucksvolle Ansichten Venedigs von Francesco Tironi und Canaletto dominant. Die „Natur im Wandel“ thematisierten schließlich Heinrich Theodor Wehle, Jacob Wilhelm Mechau oder Karl Postl im frühen 19. Jahrhundert, als vermehrt auch der Einfluss des Menschen auf die Natur sichtbar wurde. Aus dem Jahr 1817 stammt Jakob Alts „Blick auf Wien von der Spinnerin am Kreuz“, das Wien als Metropole am Horizont inmitten einer üppigen Grünlandschaft zeigt.

Abgeschlossen wird die Schau schließlich mit einem veränderten Blick auf die Wirklichkeit, wenn zwischen den Werken von Rudolf von Alt und Renoir Ende des 19. Jahrhunderts scheinbar Welten liegen. Hier finden sich auch Grafiken von van Gogh, Aquarelle von Cezanne oder – schließlich in der Moderne angekommen – Egon Schieles „Alte Häuser in Krumau“ oder Alfred Kubins „Schlachthausruine“.

Instagram-Challenge soll Junge ansprechen

Die Abstraktion wird schließlich noch mit Paul Klee, Emil Nolde und August Macke gestreift, bevor der Besucher schließlich wieder in die Wirklichkeit von heute entlassen wird. Dort kann er dann an der „Instagram Challenge“ der Albertina teilnehmen: Unter dem Hashtag #StadtLandAlbertina sind Besucher eingeladen, Landschafts- oder Stadtfotos zu teilen.

Die Bilder werden während der Ausstellung auf der Challenge-Wall im Museum zu sehen sein. „Die Albertina wendet sich mit der Fotochallenge auch an ein junges Publikum, da die Freiflächen rund um das Hauptgebäude gerade in den letzten Wochen wieder ein beliebter Treffpunkt für Jugendliche geworden sind. Im Sinne der Diversität sind selbstverständlich nicht nur Fotos aus Österreich, sondern Fotos aus aller Welt zugelassen und erwünscht“, heißt es dazu seitens des Museums.